<\/a><\/p>\nEl juego y el teatro: nuestras herramientas para tejer comunidad\u00a0y transformar nuestro entorno<\/h1>\n\u201cO teatro sou eu. O teatro somos n\u00f3s\u201d (A.Boal)<\/h2>\n<\/h1>\nPOR QU\u00c9 EL TEATRO ES UNA HERRAMIENTA PARA EL CAMBIO SOCIAL<\/h1>\n
En general, el teatro en s\u00ed es una herramienta de transformaci\u00f3n y liberaci\u00f3n personal<\/strong>. Adem\u00e1s, en Theater for Inclusion utilizamos el teatro como herramienta para la transformaci\u00f3n y liberaci\u00f3n social<\/strong>.<\/p>\nMETODOLOG\u00cdA DE INTERVENCI\u00d3N<\/span><\/p>\nEn Theater for Inclusion apostamos por el JUEGO y el TEATRO como nuestras herramientas metodol\u00f3gicas para la transformaci\u00f3n personal y social.<\/p>\n
Nuestra base es la improvisaci\u00f3n teatral, ya que nos sit\u00faa dentro de un equipo: no est\u00e1s sola\/o -ecodependencia- y no puedes jugar sola\/o en improvisaci\u00f3n -interdependencia-. Gracias al juego y las reglas de la impro, formamos parte de un equipo cohesionado e interdependiente<\/strong>:\u00a0aprendemos a escuchar(nos), aceptar(nos), proponer(nos), ser generosas\/os, no juzgar\u00a0y crear juntos una historia, con una mente colectiva.<\/p>\nContamos nuestra historia<\/strong>, la que nos sale desde dentro a nosotr@s, y vamos\u00a0construy\u00e9ndola poco a poco, sin gui\u00f3n previo, gracias al proceso cooperativo.<\/p>\nAdem\u00e1s, Theater for Inclusion tambi\u00e9n se nutre de la metodolog\u00eda del Teatro del Oprimido, comprometi\u00e9ndonos \u00e9tica y pol\u00edticamente en nuestro entorno<\/strong>. Gracias a\u00a0los ejercicios y t\u00e9cnicas del T.O. aprendemos a visualizar nuestra realidad, reflexionar\u00a0en colectivo y generar alternativas para el cambio en nuestra comunidad\/localidad\/grupo\/ entorno.<\/p>\nNuestra actividad pedag\u00f3gica se concreta en talleres, seminarios, cursos regulares, facilitaci\u00f3n de procesos creativos, y presentaciones en formato Szeno-Forum (herramienta de investigaci\u00f3n-acci\u00f3n participativa).<\/p>\n
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EL PROCESO DE LIBERACI\u00d3N PARTE DE UN@ MISM@: DEL YO AL NOSOTR@S<\/span><\/p>\nA nivel personal, ponemos el foco en la toma de conciencia de nuestra propia vida, en el disfrute por descubrir y aprender, y en la re-conexi\u00f3n con los deseos y necesidades b\u00e1sicas, para liberarnos y permitirnos \u201cSER<\/i>\u201d.<\/p>\n
A nivel social, la toma de conciencia pone el foco en las relaciones con otras personas de nuestro entorno, y c\u00f3mo podemos actuar para fomentar la cohesi\u00f3n social basada en la confianza y el apoyo mutuo, as\u00ed como la recuperaci\u00f3n de nuestra propia est\u00e9tica y expresi\u00f3n art\u00edstica, favoreciendo el desarrollo cultural comunitario (arte participativo).<\/p>\n
Compartimos nuestras historias, la historia colectiva, con la comunidad. El cambio se produce de forma directa en la escena, y gracias al di\u00e1logo e intercambio de perspectivas: la gente tiene la oportunidad de participar dentro de la escena y \u201cactuar\u201d su propia alternativa de cambio.<\/p>\n
Por \u00faltimo, nuestro equipo de investigaci\u00f3n recoge y documenta las experiencias, las alternativas y las dificultades expresadas por los participantes (especta-actores), y la propia obra, su dramaturgia y el foro-debate, se transforman de nuevo.<\/p>\n
Sigue leyendo… TEATRO COMUNITARIO: herramientas teatrales para la inclusi\u00f3n social<\/a>[\/fusion_text][\/one_full][\/fullwidth]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"[fullwidth background_color=\u00bb\u00bb background_image=\u00bb\u00bb background_parallax=\u00bbnone\u00bb enable_mobile=\u00bbno\u00bb parallax_speed=\u00bb0.3″ background_repeat=\u00bbno-repeat\u00bb background_position=\u00bbleft top\u00bb video_url=\u00bb\u00bb video_aspect_ratio=\u00bb16:9″ video_webm=\u00bb\u00bb video_mp4=\u00bb\u00bb video_ogv=\u00bb\u00bb video_preview_image=\u00bb\u00bb overlay_color=\u00bb\u00bb overlay_opacity=\u00bb0.5″ video_mute=\u00bbyes\u00bb video_loop=\u00bbyes\u00bb fade=\u00bbno\u00bb border_size=\u00bb0px\u00bb border_color=\u00bb\u00bb border_style=\u00bb\u00bb padding_top=\u00bb20″ padding_bottom=\u00bb20″ padding_left=\u00bb\u00bb padding_right=\u00bb\u00bb hundred_percent=\u00bbno\u00bb equal_height_columns=\u00bbno\u00bb hide_on_mobile=\u00bbno\u00bb […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"class_list":["post-565","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/theaterforinclusion.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/565","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/theaterforinclusion.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/theaterforinclusion.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/theaterforinclusion.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/theaterforinclusion.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=565"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/theaterforinclusion.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/565\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1329,"href":"https:\/\/theaterforinclusion.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/565\/revisions\/1329"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/theaterforinclusion.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=565"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}